Die abstrakte Kunst hat unzählige Möglichkeiten der Darstellung. Das wollen wir uns zu Nutze machen und werden in diesem Seminar auf eine kreative Reise mit Farbe, Struktur und vielem mehr gehen.

Mittels gewollter Transparenz, Struktur, Farbe, Patina und der Kraft der grafischen persönlichen Geste werden wir dem abstrakten Bild seine, für jeden Teilnehmer individuelle, Komposition verleihen.

Dabei ist vieles möglich und erlaubt, das den Werken einen optimalen Ausdruck gibt. In einem ausführlichen Gespräch werden zuerst Materialien und Techniken besprochen. Wir arbeiten unter anderem mit Resi-Crete Pulver, Marmormehl, oder Sumpfkalk, Acrylfarben, flüssigen Farben, Tuschen, Pigmenten, Sprays und Schablonen, Metallic-Effekten, Lacken und vielem mehr. (Ich habe auch eine Überraschung für Euch – eine neue Strukturpaste) 

Die riesige Palette an Materialien lädt ein, aus dem Vollen zu schöpfen! Aber was kann man alles damit anstellen? Die Wirkung entsteht durch Formen, Farbspiele, Oberflächen und Tiefen.

Was lässt sich kombinieren? Grenzenlose Experimente – darauf wollen wir uns einlassen.

Das Erarbeiten und Integrieren des passenden Materials – ob Marmormehl, Resi-Crete oder Acrylfarbe – kombiniert mit gezielten Übungen, ermöglichen uns den Zugang zu unserer eigenen Bildsprache.

Beginnend beim Wissenswerten über alle von uns benutzten Materialien, bis hin zum Herstellen der Farben mit Pigmenten und eigenständiger Gestaltung der Strukturen, werden Sie von mir mit hilfreichen Tipps und Tricks begleitet. Gearbeitet wird im mittleren bis hin zu großem Format auf Leinwand und Holzkörpern. Ich begleite Sie bei jedem Schritt und beantworte Ihre Fragen die aufkommen können, bis Ihr Bild fertig ist. Apropos …wann ist ein Bild fertig? Wann ist ein Bild gut? Eine von mir vorbereitete Checkliste lässt uns diese Fragen beantworten. Diese werden alle Teilnehmer zu Verfügung stellen.